Les meilleurs VN de la Switch. Vingt romans visuels à emporter sur la console nomade de Nintendo

Le goût pour le roman visuel s’est développé hors-Japon et les localisations n’ont jamais été plus nombreuses qu’aujourd’hui. Des studios du monde entier réalisent d’ailleurs des expériences narratives d’un nouveau genre. On vous propose ainsi une sélection de vingt VN sur Switch. La console de Nintendo, grâce à son aspect nomade et sa sortie de veille instantanée, est parfaitement propice à la lecture sur le pouce. Il est aussi simple d’y découvrir les classiques du roman visuel que de feuilleter un livre avec un marque-page. Par ailleurs, notre sélection sera mise à jour au fil des sorties de VN sur Switch.

Les meilleurs VN sur Switch sont classés par ordre alphabétique.

13 Sentinels: Aegis Rim

Test de 13 Sentinels: Aegis Rim sur Switch - Une

Dans 13 Sentinels: Aegis Rim, le joueur suit les aventures de treize lycéens aux destins croisés. Ceux-ci voyagent entre les époques pour défendre Tokyo d’une invasion de kaijū. Le titre se caractérise par son récit éclaté puisque le joueur fait progresser les événements des uns et des autres à sa guise. Un volet dit Bataille, [prenant la forme d’un tower defense et] que l’on pratique aussi quand on le souhaite, met en scène le combat final de ces jeunes héros contre leur ennemi commun.

[…]

Mesure-t-on seulement la chance que l’on a de jouer à cet OVNI du jeu vidéo ? Depuis notre premier test, on a eu le temps de digérer ce récit de science-fiction massif que l’on n’hésite plus à qualifier de chef-d’œuvre depuis. On lui a d’ailleurs attribué la récompense Actua de la meilleure direction artistique en 2020. Cette version Switch donne l’opportunité à de nouveaux publics de le découvrir, presque sous la forme d’un roman de poche. Comme d’autres jeux depuis, on pense particulièrement à Half-Life: Alyx dans un genre très différent, les développeurs ont opté pour une démarche jusqu’au-boutiste, malgré le genre finalement assez confidentiel qui est celui de 13 Sentinels: Aegis Rim.

Lire aussi | Nos tests du 30 septembre 2020 (PlayStation 4) et du 5 avril 2022 (Switch)

AI: The Somnium Files

AI: The Somnium Files

Dans ce jeu d’enquête signé Kotaro Uchikoshi (réalisateur de Zero Escape), le joueur incarne Date, agent du Metropolitan Police Department. Ce dernier s’occupe de l’affaire d’un tueur en série, après la découverte d’un corps juché sur le carrousel d’un parc d’attractions à l’abandon. L’enquêteur doit non seulement passer les scènes de crime au peigne fin, mais aussi le subconscient des témoins et accusés grâce au bien-nommé somnium. Le récit prend la forme d’un polar et comporte de très nombreux rebondissements.

Aokana: Four Rhythms Across the Blue

L’histoire tourne autour de l’étudiant Masaya Hinata. Dans son monde, des chaussures antigravité permettent à quiconque de voler. Un sport à mi-chemin entre chat et course de vitesse s’est même développé autour de cet équipement : le Flying Circus. Ancien prodige de la discipline, Masaya se retrouve embarqué dans les aventures du club en difficulté de son école en tant que nouveau coach.

[…]

D’apparence classique, Aokana: Four Rhythms Across the Blue est une excellente surprise. Le jeu est rafraîchissant grâce à son quatuor principal et son contexte sportif particulier. Les tranches de vie racontées bénéficient en plus d’un bel emballage avec de jolis graphismes et des options appréciables. L’aspect très technique du Flying Circus n’est absolument pas gênant car le jeu se parcourt avec grand plaisir.

Lire aussi | Notre test du 4 septembre 2020

BUSTAFELLOWS

Ce roman visuel se caractérise par son mélange audacieux de « film noir » et d’otome. Il est illustré par Sumeragi Kohaku (Side Kicks!) et il se déroule dans la ville fictive de New Sieg. Liaisons dangereuses avec cinq ikemen et meurtre mystérieux à résoudre sont au programme de Teuta, la journaliste de vingt-et-un ans qu’incarne le joueur. Teuta possède notamment la faculté de remonter dans le temps pour l’aider dans son enquête. À l’aide de son bloc-notes pour enregistrer des indices et des informations-clés, elle doit résoudre des puzzles et naviguer entre des relations complexes pour lever le voile sur cette affaire. Et trouver l’amour également.

Roman visuel oblige, BUSTAFELLOWS met le joueur face à des choix limités dans le temps. Il peut en effet choisir de ne pas choisir, influençant la relation, et donc la fin, avec chacun des différents personnages qu’il est possible de séduire : Limbo, Shu, Helvetica, Mozu et Scarecrow. Il est également possible de déverrouiller des arcs secondaires pour connaître les sentiments de chacun, ainsi que différentes fins en fonction des choix effectués au cours de l’histoire.

Chaos;Head NoAH

Test de Chaos;Head NoAH - Une

Chaos;Head NoAH est un titre toujours aussi fascinant treize ans après sa sortie. Malgré plusieurs aspects pouvant causer des problèmes, dont le protagoniste qui ne plaira pas à tout le monde ainsi que la traduction anglaise, l’histoire parvient à happer le joueur. L’horreur et le mystère rencontrés par les personnages fonctionnent à merveille, dans une intrigue qui monte en puissance au fur et à mesure des chapitres. Sa place comme premier épisode des Science Adventure permet également de le voir comme un prototype de ce qui s’est fait ensuite dans la série. Les thèmes discutés, les archétypes des personnages ainsi que les mécaniques de gameplay rappelleront des souvenirs aux vétérans, tout en fournissant une excellente porte d’entrée aux nouveaux venus.

Lire aussi | Notre test du 15 octobre 2022

Clannad

Clannad
  • Roman visuel
  • Développé par Key | Édité par Sekai Project et PROTOTYPE
  • PC – 23 novembre 2015
    PlayStation 4 – 14 juin 2018
    Switch – 4 juillet 2019
  • Ne comporte pas de sous-titres en français – PEGI 12
  • Toute l’actualité du jeu

Cet immense classique de Key tourne autour de Tomoya Okazaki, mauvais élève du lycée Hikarizaka. Le jeune homme n’a pas complètement tourné la page du décès de sa mère et ses relations avec son père alcoolique sont difficiles. Un matin toutefois, Tomoya rencontre Nagisa. Tout comme lui, elle est en souffrance au lycée pour avoir redoublé sa terminale. Ils sympathisent et décident plus tard de relancer le club de théâtre de l’école. À cette occasion, Tomoya fera de multiples rencontres et comprendra plus clairement le sens de sa vie. Au total, il existe cinq arcs narratifs et treize fins possibles, en fonction des choix du joueur.

Danganronpa Decadence

Danganronpa Decadence

Danganronpa Decadence regroupe les trois romans visuels de la série, à savoir : Danganronpa: Trigger Happy Havoc, Danganronpa 2: Goodbye Despair et Danganronpa V3: Killing Harmony. Il inclut aussi Danganronpa S: Ultimate Summer Camp, un jeu de plateau inédit. Dans chaque épisode, quinze étudiants d’élite aux compétences uniques sont enfermés dans un huis-clos. Pour s’en sortir, l’un d’entre eux doit tuer un camarade sans être accusé. Si les preuves l’accable toutefois, il est exécuté.

Les trois épisodes alternent des phases d’enquête puis de procès, un peu dans la veine d’Ace Attorney. Mais au cours de ces derniers, le joueur doit participer à de multiples mini-jeux, différents dans chaque épisode. Signée Kazutaka Kodaka, la série se distingue aussi par sa direction artistique pop, en total décalage avec la noirceur des événements.

Digimon Survive

Digimon Survive - Une

Un groupe de lycéens se retrouve téléporté dans une dimension a priori parallèle, où des enfants sont sacrifiés pour les besoins de divinités locales. En proie aux Digimon sauvages et ne sachant pas comment rentrer chez eux, les jeunes héros se retranchent alors dans une école désaffectée au milieu de la forêt. Ils rencontrent aussi des Digimon avec lesquels ils peuvent communiquer et qui deviennent leurs alliés pour résoudre ce mystère.

[…]

Digimon Survive n’est pas la première expérience où alternent roman visuel et combats. On pense à Sakura Taisen et 13 Sentinels: Aegis Rim, par exemple. Comme dans ce dernier mais dans une moindre mesure, le joueur peut déterminer quand participer aux combats libres, ce qui permet de doser à sa guise le ratio texte/action. Mais comme dans d’autres romans visuels, la narration prédomine évidemment. Il faut donc s’attendre à lire beaucoup puisque l’aventure s’étale sur plus de vingt heures. On peut malgré tout sauvegarder sa partie quand on le souhaite et la simplicité de l’intrigue permet de vite se replonger dans le bain en cas de pause.

Lire aussi | Notre test du 10 août 2022

Doki Doki Literature Club Plus!

L’intrigue met le joueur dans la peau d’un lycéen japonais n’ayant pas encore choisi l’activité de son club scolaire. Sayori, une amie d’enfance, l’invite à rejoindre le club de littérature qui ne compte alors que quatre membres : Natsuki, Yuri, Sayori donc et Monika, la présidente. Pas contre l’idée d’être le seul garçon du club, le personnage principal les rejoint. Rapidement, les membres instaurent une activité de de composition de poèmes. Chacun des membres échange ses textes avec les autres, révélant les sentiments cachés des différents personnages.

[…]

Doki Doki Literature Club Plus! est une version améliorée de ce désormais classique l’horreur psychologique signé Team Salvato. Tout d’abord disponible sur PC uniquement, il adapte son concept aux consoles. Il comporte également des arcs narratifs supplémentaires, de nouvelles illustrations, des pistes musicales inédites, ainsi que des sous-titres en français.

Lire aussi | Notre test de la première version du jeu : Doki Doki Literature Club!

Enterre-moi, mon amour

Enterre-moi, mon amour

« Enterre-moi, mon amour » est une expression syrienne qui signifie « prends soin de toi, ne meurs pas avant moi ». Dans ce roman visuel de The Pixel Hunt, le joueur incarne Nour, migrante de Syrie qui essaye d’atteindre l’Europe. Son mari est resté au pays et l’un et l’autre communiquent par messagerie instantanée. Ainsi, il l’aide autant que possible pour qu’elle arrive au bout de son périple.

En fonction du choix du joueur, dix-neuf fins sont disponibles au total avec des résultats très différents. Bien qu’il s’agisse d’une œuvre de fiction, Enterre-moi, mon amour s’appuie sur des faits réels. L’histoire s’appuie sur un récit de Lucie Souiller, journaliste au Monde, qui a décrit le voyage d’une Syrienne jusqu’à l’Allemagne.

Gnosia

  • Roman visuel | JRPG | Déduction sociale
  • Développé par Petit Depotto | Édité par PLAYISM
  • Sorti le 4 mars 2021
  • Switch | PC
  • Ne comporte pas de sous-titres en français – PEGI 12
  • Toute l’actualité du jeu

Gnosia est décrit comme un jeu de déduction sociale, combinant des éléments de roman visuel et de RPG. Dans un vaisseau spatial à la dérive, le joueur est confronté à une menace aussi mystérieuse que mortelle connue sous le nom de « Gnosia ». Chaque nuit, un membre du vaisseau est cryogénisé pour tenter d’éliminer la menace. Le joueur doit faire preuve de discernement et utiliser l’une des trente commandes différentes pour découvrir qui pourrait être le Gnosia sous couverture.

Le gameplay consiste majoritairement en des commandes de roman visuel. Chaque « Loop » (de quinze minutes environ) introduit de nouveaux personnages, de nouveaux dialogues et de nouvelles scènes. On peut augmenter ses statistiques (sens, charisme, logique, charme, furtivité et performance) que l’on peut utiliser sur les Loops suivants. Le Gnosia changeant à chaque partie, il est même possible que le joueur se retrouve dans le rôle de la menace.

Famicom Detective Club: The Missing Heir & Famicom Detective Club: The Girl Who Stands Behind

Sorti en 1988, Famicom Detective Club: The Missing Heir raconte les aventures d’un détective amnésique enquêtant sur les circonstances du décès d’une matriarche. Dans Famicom Detective Club: The Girl Who Stands Behind, publié en 1989, on lève le voile sur le meurtre d’une jeune membre d’un club de détectives du lycée. Écrits par Yoshio Sakamoto et sur fond de croyances locales, les deux récits tiennent en haleine jusqu’à leurs dénouements et prennent place dans un Japon contemporain qui précèdent l’avènement des NTIC.

[…]

Avec ces nouvelles versions de Famicom Detective Club, les joueurs occidentaux peuvent enfin découvrir ces deux grands classiques dans les meilleures conditions possibles. On ne se serait pas opposé à ce que Mages Inc. dégrippe les mécaniques par la même occasion, mais cela aurait peut-être profondément changé la structure des récits. Toujours est-il que l’on peut désormais se familiariser avec Famicom Detective Club, au cas où Nintendo imaginerait un troisième épisode. Qui sait ?

Lire aussi | Notre test du 17 mai 2021

Raging Loop

Perdu sur les routes de montagne, un motard tokyoïte se retrouve par hasard dans le minuscule village de Yasumizu, aussi singulier qu’inhospitalier. Dès qu’un épais brouillard s’y lève, les habitants ont un étrange rituel : ils doivent démasquer et pendre les loups parmi eux, à raison d’un par jour. Ces derniers tentent en revanche d’éliminer tous les villageois, un par nuit au maximum, sans être démasqués. Et comme par hasard, le brouillard se lève.

[…]

Les mécanismes sont les mêmes que dans le jeu de société Loups-garous (ou Mafia) avec différents humains qui ont des rôles de gardiens. Le serpent peut connaître la nature de n’importe quel individu, une fois par nuit. L’araignée peut protéger n’importe quel humain pour une nuit également, le corbeau peut identifier la nature des défunts tandis que les deux singes se connaissent l’un l’autre, ce qui les lave de tout soupçon. L’histoire s’appuie sur ces ressorts scénaristiques et les effets de surprise fonctionnent à merveille. À la manière de Zero Escape ou Danganronpa qui mettent aussi en scène des jeux macabres, il faut évidemment survivre au massacre mais aussi découvrir les mystères qui se cachent derrière ce rituel surnaturel.

Lire aussi | Notre test du 13 décembre 2019

Root Film

Comme les fans de Shenmue qui partent en pèlerinage à Yokosuka, des joueurs de Root Letter visitent la ville de Matsue et ses nombreux trésors culturels. Le culte n’est peut-être pas aussi palpable que pour l’épopée de SEGA, mais suffisamment concret pour que la préfecture de Shimane s’en rende compte. Comme l’explique Yasuda Yoshimi, « le succès de Root Letter a amené des personnes d’Angleterre, de France, d’Australie et de nombreux autres pays dans la préfecture de Shimane ». Ce flux touristique est d’autant bienvenu qu’il permet la découverte d’une région du Japon loin d’être envisagée comme une destination de rêve, alors même que son importance est capitale dans la mythologie japonaise. […] La préfecture a donc contacté Kadokawa Games pour la production d’un deuxième roman visuel dans la série que l’on appelle désormais Kadokawa Games Mystery : Root Film.

[…]

Root Film n’a que peu de points communs avec Root Letter. Le lieu où se déroule son mystère en est un, tout comme la présence d’une musique d’arrière-plan bien connue des joueurs de Root Letter – oui, la fameuse piste ! On retrouve également Mino Taro pour dessiner les personnages mais Root Film est désormais écrit et réalisé par Hifumi Kōno, notamment célèbre pour Clock Tower. Travailler avec un vétéran n’est que l’un des signes d’une plus grande ambition pour Root Film. Le groupe i☆Ris en est un autre : les six idols ont été choisies pour promouvoir le projet, interpréter le thème principal du jeu et prêter leurs voix à différentes protagonistes.

Lire aussi | Notre test du 19 mars 2021

Steins;Gate Elite

Steins;Gate Elite - Une

Steins;Gate Elite est une adaptation de Steins;Gate, le roman visuel de 2009, avec des graphismes remasterisés et des scènes animées issues de l’anime du même nom. Cet immense classique du genre fait par ailleurs partie de la série Science Adventure, mais il n’est toutefois pas le premier épisode.

L’histoire se déroule pendant l’été 2010, un an après les événements de Chaos;Head. Rintaro Okabe, étudiant en physique, et son groupe de recherche inventent un appareil permettant d’envoyer des messages dans le passé par micro-ondes. Cette découverte a des conséquences toutefois puisqu’elle crée des paradoxes temporels. Chaque choix du joueur aggrave ou atténue la divergence du monde acceptable.

Suhoshin

Suhoshin - Une

Ce roman visuel se déroule au cours de l’ère Joseon, dans la Corée d’antan. On y incarne Yuri, un jeune garde qui rentre de formation d’Hanyang. Tandis qu’il s’attend à retrouver le calme de sa province natale, le jeune homme est propulsé au cœur d’une enquête sur un événement tragique. Le joueur doit élucider ce mystère en parcourant différents embranchements scénaristiques.

Par ailleurs, le titre s’illustre par son profond respect du folklore coréen grâce à un véritable travail de fourmi. No More 500 a rassemblé de nombreux documents pour reproduire au mieux les coutumes et les croyances de l’époque. Dans un genre où l’on explore souvent des lycées japonais contemporains, Suhoshin est véritablement dépaysant et permet d’en apprendre plus sur un pays encore trop rarement représenté dans les jeux vidéo.

The Great Ace Attorney Chronicles

Se déroulant plus d’un siècle avant le premier Ace Attorney, The Great Ace Attorney Chronicles ne dispose d’aucun lien avec les autres épisodes. Quiconque n’a jamais tenté l’aventure Ace Attorney peut parfaitement débuter par cette compilation. D’une richesse inouïe, tant au niveau de son lore que de son contenu, The Great Ace Attorney Chronicles est en plus extrêmement spectaculaire. La machine qui se met en route en trame de fond tient en haleine jusqu’au dernier procès de la compilation.

Les fans d’Ace Attorney, qui n’auraient pas joué à ces deux merveilles de l’époque victorienne faute de sortie européenne, savent parfaitement pourquoi s’y plonger au plus vite. Aucune objection pour les nouveaux avocats : The Great Ace Attorney Chronicles est la porte d’entrée idéale pour découvrir l’univers Ace Attorney, son humour, ses mystères et ses personnages inoubliables. Qui sait si la transition entre ces épisodes historiques et les Ace Attorney modernes ne se fera pas ensuite ? Maintenant que l’histoire est en marche, on espère en tout cas que Capcom jugera le même traitement nécessaire pour Ace Attorney Investigations et la nouvelle trilogie d’Ace Attorney, en attendant un véritable nouvel opus.

Lire aussiNotre test du 2 août 2021

The House in Fata Morgana: Dreams of the Revenants Edition

Dans The House in Fata Morgana, le joueur incarne un esprit amnésique qui se trouve dans un manoir hanté. Il rencontre une servante et, ensemble, ils explorent différentes époque du manoir, de 1099 à 1869. Étonnamment, la jeune femme ne change pas de forme au fil des siècles. Le joueur doit donc recouvrer la mémoire grâce aux souvenirs qu’il découvre dans le manoir. The House in Fata Morgana: Dreams of the Revenants Edition s’accompagne aussi de A Requiem for Innocence et Reincarnation, prologue et suite de l’aventure. D’autre histoires courtes sont également présentes.

VA-11 Hall-A: Cyberpunk Bartender Action

VA-11 Hall-A: Cyberpunk Bartender Action

Dans VA-11 Hall-A: Cyberpunk Bartender Action, le joueur incarne une barista dans un bar qui se trouve à l’allée 11 du hall A d’une ville futuriste. Dans ce roman visuel, le joueur doit confectionner des boissons et des cocktails pour ses clients, afin de faire progresser une histoire non-linéaire. Il faut donc les connaître pour savoir quoi leur servir. On n’a pas de choix de dialogues en jeu, tout dépend de ce que l’on a proposé à boire aux différents protagonistes.

Le jeu se caractérise aussi par son ambiance cyberpunk. Tous les sprites sont réalisées en pixel art et la bande-son se compose majoritairement de pistes synthwave. L’interface et les environnements sont pourtant sombres, mais le bar du VA-11 Hall-A paraît presque comme une bulle bienveillante dans ce monde dystopique.

Witch on the Holy Night

Witch on the Holy Night, roman visuel de Type-Moon (Fate/Grand Order, Tsukihime), a dû attendre plus de dix ans pour être traduit en anglais. Son récit se déroule dans les années 80 et tourne autour d’un jeune homme qui rencontre deux sorcières dans le village de Misaki. Ces trois personnages, qui n’auraient jamais dû se rencontrer, devront pourtant habiter sous le même toit. Le titre prend la forme d’un kinetic novel où le joueur n’a que peu d’influence. Toutefois, il possède des liens avec les autres œuvres du studio et est une bonne porte d’entrée à leur univers.

Remerciements | Merci à StaffCoco pour son aide dans l’élaboration de cette liste, et pour ses précisions sur les synopsis des jeux

L’histoire de Space Harrier de 1985 à aujourd’hui

L'histoire de Space Harrier de 1985 à aujourd'hui

Souhaitez-vous soutenir Actua ? Alors découvrez notre ouvrage consacré au chef-d’œuvre de Yū Suzuki : L’histoire de Space Harrier de 1985 à aujourd’hui. Retour sur la Terre des Dragons pour redécouvrir cette légende de SEGA, qui a défini le genre du rail shooter. Bonne lecture et merci pour votre soutien !

Acheter le livre | L’histoire de Space Harrier de 1985 à aujourd’hui (13,70 €)

Laisser un commentaire

S'il vous plaît, entrez votre commentaire !
S'il vous plaît entrez votre nom ici

À lire aussi

Test de « Chaos;Head NoAH » sur Switch. Le tout premier Science Adventure est-il aussi captivant que les autres épisodes de la série ?

Après quelques péripéties liées à sa sortie Steam, Chaos;Head NoAH est finalement disponible en Occident pour la première fois. Version définitive du visual novel de 2009, le jeu est surtout connu pour avoir lancé la série des Science Adventure (Steins;Gate, Robotics;Notes). Cette sortie a naturellement enthousiasmé les fans, qui peuvent se demander si cette première aventure est aussi captivante que ses suites. Même des années après sa sortie initiale, Chaos;Head NoAH ne peut pas laisser indifférent, à plus d'un titre.

Chaos;Head NoAH. Après un nouvel examen, le roman visuel sortira bel et bien sur Steam

Le 30 septembre 2022, Spike Chunsoft annonçait que Chaos;Head NoAH n'avait pas reçu l'accord de Valve pour sortir sur Steam. Aujourd'hui l'éditeur confirme finalement sa sortie, après un nouvel examen de la part de plateforme. Il sera disponible au téléchargement dès aujourd'hui.

Chaos;Head NoAH. Le roman visuel prévu pour le 7 octobre 2022 ne sortira finalement pas sur Steam

Spike Chunsoft vient d'annoncer l'annulation de la sortie de Chaos;Head NoAH sur Steam, prévu pour le 7 octobre 2022. Valve n'a pas validé le titre et l'éditeur ne souhaite pas en altérer le contenu. Une version PC n'est toutefois pas indéfiniment compromise puisque le roman visuel pourrait sortir sur d'autres boutiques en ligne. En attendant, la version Switch est maintenue dans le cadre de Chaos;Head NoAH / Chaos;Child Double Pack.

13 Sentinels: Aegis Rim. Le chef-d’œuvre de Vanillaware est désormais disponible sur Switch

Koch Media rappelle la disponibilité dès à présent de 13 Sentinels: Aegis Rim sur Switch. On a d'ailleurs réalisé le test de cette version le 6 avril dernier. On expliquait à cette occasion à quel point le titre est bien adapté à la console nomade de Nintendo, « puisqu’elle permet de grignoter l’aventure ».

Test de 13 Sentinels: Aegis Rim sur Switch. Mesure-t-on la chance que l’on a de jouer à cet OVNI de la science-fiction ?

Un an et demi après la version PlayStation 4, 13 Sentinels: Aegis Rim est de retour sur Switch. On ne pouvait pas espérer de meilleure console pour suivre les péripéties de ces treize étoiles du destin. Sans surprise, la console de Nintendo se révèle parfaitement adaptée au genre puisqu’elle permet de grignoter l’aventure. Cette nouvelle observation du titre nous a surtout surpris parce que la deuxième lecture est curieusement passionnante. Replonger dans les dangers de cette Tokyo avec un nouveau regard permet de mieux apprécier encore le travail titanesque apporté aux intrigues.